Дороги художника-авангардиста

11.02.2004 0 9005

Лейла Гочияева,
Черкесск

Имя деятеля культуры, члена Союза художников СССР Мусы Абайханова сегодня на слуху. Он на страницах печатных изданий, на каналах телевидения, на официальных мероприятиях. Картины Абайханова выставлялись на Центральном манеже в Москве (1989,1991), закупались Министерством культуры РФ, музеями и частными лицами Армении, Казахстана, Болгарии, США, Турции. Он - участник ряда всесоюзных, всероссийских, зональных, межкраевых и республиканских выставок.

Прибалтика и Кавказ

Мусса начал рисовать в детства, увлекся в Казахстане, на высылке. С тех пор ни на одну неделю не бросал кисти и карандаша. Образование получил в Литве, на историко-филологическом факультете Вильнюсского госуниверситета. Параллельно проходил 2-годичные подготовительные курсы при Литовской академии художеств. В Московском государственном училище искусств учился на отделение художественной обработки металла - известен ряд его работ выполненных в технике чеканки.

Уже с 70-го года участвует на различных выставках профессиональных художников. Образование, полученное им в Прибалтике, многократное посещение крупнейших выставок Вашингтона, Москвы, знакомство с работами, выполненными в стиле современного изобразительного искусства, понимание этого искусства - все это наложило отпечаток на творческий почерк художника.

В творчестве Абайханова первоначально основное место занимали темы национальной и общекавказской истории, горской жизни и быта, отражением чего является "Портрет Шамиля", "Къарча", "Карачаевский той", "Небо в песках", "Навечно в ссылке" и др. "Камышовый двор" - картина документ, изображающий быт ссыльных карачаевцев, которые из-за бедности жили в домах, построенных из глины и камыша. Художник с документальной точностью воспроизводит то, что видел своими глазами. Этим и многим другим картинам присущ сдержанный колорит.

Трубка мира Сталина.

Этот загадочный авангард

Работы, выполненные в авангардном стиле, обращенные к общественно-политическим мотивам по-новому открыли Абайханова как живописца.

В 1991 году возникает идея изобразить общественно-политических деятелей, используя иную технику живописи. Серия портретов политических деятелей под названием "Монстры человечества" дают возможность увидеть завоевателей, вождей, "отцов народа" странно новыми и одновременно более правдоподобными. Портреты изобилуют символами, аллегориями и в то же время они исторически правдивы. Это не просто портреты, это история…

"Планетарный тиран" Сталин. Взгляд из космоса вполне узнаваем. Знаменитая трубка мира с дымящимися людскими черепами. Нерон наслаждается мучениями своих жертв и пожарами в Риме. Ленин, из обнаженного черепа которого выглядывает арсенал оружия, с красными развивающимися флажками. Берия, ковыряющийся в зубах каблуком женской туфельки. Суслов - идеолог и глашатай ссылки целых народов в Сибирь и Азию, через кричащий рот, которого мчатся эшелоны на восток. Завоеватель Мексики Кортес, размахивающий окровавленным скальпом убитого им индейца. Горбачев, зажегший свет во тьме коммунизма…

Трофеи Кортеса.

- Я хотел показать в этих работ отношение поколений людей к тем вождям, которые некогда были жестокими диктаторами, истреблявшими людей и думающими, что их власть вечна, - комментирует художник. - Проходит время, и люди по-другому оценивают дела политиков. Со временем меняются ценности. И это отношение человечества я пытался передать.

Театр Нерона.

Признание пришло не сразу

Авангардизм как направление в искусстве давно имеет своих поклонников во всем мире. В 90-х гг. для Карачаево-Черкесии это явление было новым, необычайным. Начало было положено данной серией работ Муссы Абайханова. Но, как правило, все новое не встречает понимания. Так было и с работами Муссы. Художник не раз подвергался насмешкам и критике.

"У вас что, и дети квадратные?" - приходилось читать художнику язвительные замечания в журнале отзывов (в данном случае отзыв о картине "Автопортрет" исполненном в авангардном стиле). Здесь невольно вспоминается изречение Гонкуры, сказавшего в свое время, что возможно больше всего глупостей на свете слышит картина в музее.

Наш интеллект.

- Солнце, дерево, портрет человека необязательно досконально вырисовывать, ведь задача творческого человека не копировать, а создать от оригинала творение, - говорит Мусса. - Отсюда и название - творчество. Реалистично писали свои повести величайшие мастера слова Чехов, Бунин, но ведь можно писать и как Булгаков.

- Авангардизм появился от усталости человечества от реализма, - продолжает Абайханов. - В Америке я посетил более десяти выставок, и не видел ни одной реалистичной работы - все были авангардными, философски насыщенными. Но отвергать ни авангардизм, ни реализм нельзя. Они равноправно сосуществуют и прежде чем начать создавать что-то в авангарде, надо, на мой взгляд, пройти школу реализма.

Горбачев.

Экспедиции художника

Мусса Абайханов известен еще и как собиратель истории репрессированных народов в период их жизни в ссылке - Средней Азии и Казахтане. Ведет активную общественную деятельность по увековечиванию памяти жертв депортации. Работал в архивах, ездил по аулам, по местам пребывания депортированных в Сибири, Казахстане и Средней Азии. И все это с целью создания на азиатском материале документального фильма о депортации карачаевского народа. И каждым летом он уезжает вновь, чтобы вернуться с картинами, с горстками земли с могил, с отснятым видеоматериалом.

Чингисхан.

Все это началось в 1983 году, когда художник решил посетить места, где вырос - село Самсоновка Чимкентской области. Ожидая транспорт до кишлака Манкент, узнал, что невдалеке находится карачаевское кладбище. Сразу пошел к нему и увидел страшное зрелище - огромная территория, поросшая бурьяном с одним единственным надгробным камнем, на котором было высечено: "Гочияева Лиза Абуевна, 20 лет...". Другие могилы напоминали о себе лишь слабыми впадинками - камней в степи нет, а покупать никто не мог. Местные жители рассказали, что каждые три года на эту могилу приезжает брат умершей совсем юной Лизы, подолгу стоит у могилы и плачет… Он огородил все кладбище, чтобы туда не заходил скот, не заезжали машины… Этот мужчина из Учкекена…

Печаль кладбища на чужбине и этот рассказ оставили глубокий след в душе художника. И с тех пор Мусса Абайханов совершил уже 18 поездок в места ссылки своего народа.